miércoles, 30 de mayo de 2018

NIAFFS'18: LA LEYENDA DE LOS OCHO SAMURÁIS (1983)


La semana pasada te hablé de una película japonesa épica del 2016, y esta, he decidido traer al blog, en la colaboración semanal con el festival de cine de acción español NIAFFS’18, otra película japonesa pero de 1983. El motivo principal es demostrar que el cine de samuráis tiene diversos enfoques, personalmente siempre interesantes. Además, este film une el jidai geki con la fantasía y con tres nombres imprescindibles para el cine nipón como son los de Kinji Fukasaku, Sonny Chiba y Hiroyuki Sanada. Auténticas leyendas, vivos los dos últimos, que nos han proporcionado incontables horas de entretenimiento. Fukasaku, un nombre normalmente asociado al yakuza eiga, o cine de Yakuzas (mafia japonesa), pero con títulos fuera de ese género, firmaba un guion, junto a Toshio Kamata (Eclipse en el tiempo) para lucimiento de Sanada, protegido de Chiba. Dos horas y cuarto de samuráis, magia y acción que llegó a estrenarse en España y que esta semana voy a reivindicar, así como a su protagonista, Hiroyuki Sanada.

sábado, 26 de mayo de 2018

NIAFFS'18: SANADA TEN BRAVES (2016)


El cine histórico japonés en muchas ocasiones nos trae películas dramáticas, llenas de personajes profundos y con el sentido del honor habitual. Pero en otras ocasiones aparecen títulos más ligeros, con un mayor sentido de la aventura, como es el caso de la película de la que te hablo hoy. Las habituales luchas de poder de la era Sengoku, con una base de realidad, son el plato fuerte de esta película que viene firmada por el director Yukihiko Tsutsumi (20th Century Boys) y por los guionistas Nozomi Makino y Tetsuya Suzuki. Humor, aventuras, batallas, samuráis y ninjas se dan cita en este film de poco más de dos horas que nos da una perspectiva diferente de los hechos reales que cuenta.


miércoles, 16 de mayo de 2018

NIAFFS'18: ANGEL TOWN. DISTRITO SIN LEY (1990)


Con la llegada de Jean Claude Van Damme al cine marcial a finales de los ochenta, los productores empezaron a buscar nuevas estrellas que siguiesen la estela del belga. Expertos artistas marciales con origen europeo y una estupenda elasticidad empezaron a aparecer en los videoclubs y uno de ellos fue Olivier Gruner, actor nacido en Paris, campeón de Kickboxing, miembro de Operaciones Especiales de la Marina Francesa, modelo y actor. En 1990 debutaba en el cine con Angel Town. Distrito Sin Ley, película que sus productores concibieron para el mismísimo Van Damme pero que pasó a manos de Gruner, una carta de presentación repleta de excelentes coreografías a la que siguió un buen puñado de títulos que podemos considerar clásicos de la serie B noventera como Némesis (1992), Savate (1995), Mercenary (1996) o Lobo de Guerra (1997) Acción marcial y balística para un actor que continúa en activo a pesar de no tener la repercusión que merece una persona con una técnica de pierna estupenda.

jueves, 10 de mayo de 2018

NIAFFS'18: MANHUNT (2017)

John Woo llevaba desde 2003 sin poner una pistola en sus películas y el pasado 2017 estrenó el remake de Manhunt, film japonés de 1976 con el gran Ken Takakura, o mejor dicho, una nueva adaptación de la novela original de Jukô Nishimura. Un abogado falsamente acusado de asesinato, perseguido por las calles de Osaka es, sin duda, material de calidad para un director como Woo, un regreso a la acción balística que le hizo famoso con un reparto chino, japonés y surcoreano que desde este mes de mayo puede disfrutarse en España a través de Netflix, algo que se está convirtiendo en algo habitual gracias a esta plataforma. El resultado no ha convencido a todo el mundo, pero como siempre digo, no podemos pedirle a gente como Woo, Jackie Chan, Ringo Lam o Jet Li que sigan tan en forma como siempre, así que, llevando las expectativas al mínimo, podemos disfrutar de sus últimas películas con una perspectiva diferente, aunque en el caso de los nombrados, sólo Jackie y Woo mantienen el tipo.

domingo, 6 de mayo de 2018

RAILROAD TIGERS (2016)


A pesar de los años, Jackie Chan continúa ofreciendo sus distintas facetas como actor, ya sea con el regreso a las aventuras de Chinese Zodiac: La Armadura de Dios (2012), a las buddy movies como Atrapa a un ladrón (2016) o a ese Jackie serio en El Extranjero (2017). En esta ocasión se acerca a la aventura pero de forma más relajada, con menos ayudas digitales (que las hay) y en una película coral a pesar de su evidente protagonismo. Una película simpática, la tercera colaboración con el director Ding Sheng tras Pequeño Gran Guerrero (2010) y Acción Policial (2013), donde tenemos a un reparto joven acompañando al Torbellino de Hong Kong, que por desgracia da menos vueltas de las que nos gustaría, pero la edad y las lesiones de toda su vida evitan verle como nos gustaría, pero es una realidad que hay que tener en cuenta cuando se ve una nueva película suya, sea del tipo que sea. Teniendo esto en mente, evitamos decepcionarnos si en una pólice story de las suyas, no nos encontramos con lo mismo que en Armas Invecibles (1985) Dicho esto, que seguramente recuerde en la próxima crítica de ua peli suya, pasemos a ver qué tal están estos Tigres.

martes, 1 de mayo de 2018

NIAFFS'18: LAS NUEVAS LEYENDAS DE MONO (2018)

Las aventuras del Rey Mono surgieron de la novela Viaje al Oeste, atribuida al erudito Wu Cheng’en y ha tenido numerosísimas adaptaciones en todos los formatos, ya sean series de televisión, de animación, con actores, películas, novelas, cómics… En estos momentos se encuentra en un nuevo apogeo con las dos sagas cinematográficas actuales hongkonesas, la adaptación sui-generis de Into the Badlands o los nuevos proyectos estadounidenses que se preparan, además de alguna otra aparición. Entre medias de todo esto aparece esta serie co-producida entre Australia y Nueva Zelanda, diez episodios de alrededor de 25 minutos cada uno. Actores occidentales para una versión diferente de la historia clásica, con dioses, demonios, monjes, humor y acción que acaba de aparecer en España a través de Netflix. ¿Su respuesta a Into the Badlands?